TALLER 1. MITOLOGÍA GRIEGA. DIOSES Y CRIATURAS FANTÁSTICAS DE LA LITERATURA GRIEGA

COLEGIO DISTRITAL MENORAH  
TALLERES LITERARIOS UNDÉCIMOS 2018

MITOLOGÍA GRIEGA. 
DIOSES Y CRIATURAS FANTÁSTICAS DE LA LITERATURA GRIEGA

LITERATURA UNIVERSAL. 
Clasicismo griego. 
GRECIA: CUNA DE LA CIVILIZACIÓN OCCIDENTAL

Grecia representó una de las dos grandes civilizaciones occidentales de la época antigua. Lo que en la antigüedad era llamado Grecia comprendía las costas de Asia Menor e islas como Chipre, Creta y Rodas. Los pequeños puertos, la compleja orografía, los múltiples valles contribuyeron a formar un pueblo que si bien giraba en torno al mar, al comercio, se regía por ideas políticas distintas. En Creta, isla situada a 660 km de Egipto, floreció una rica cultura que se beneficiaba del comercio marítimo con oriente. En la Grecia continental, hacia mediados del segundo milenio a. de C, se forjó la cultura Micénica, caracterizada por el comercio de vino, aceite y piezas cerámicas y que llevó su influencia hasta las costas de España y cuyo poder perduró hasta la llegada, en el siglo X a. de C., de los fenicios. De esta época trata la historia de Troya, ciudad edificada en el estrecho de Dardanelos, y punto clave para el comercio entre el Mediterráneo y el mar Negro. Hacia el siglo XIII a. de C., algunos pueblos indoeuropeos, provenientes de la zona del Danubio, iniciaron una serie de invasiones. Entre estos se destacaban los aqueos, que se asentaron en Tesalia, absorbieron la cultura Micénica e introdujeron la Edad de Hierro. A estos se sumaron los dorios, los jonios y los eolios. Entre el siglo XI y el VIII a. de C., período conocido como edad media griega o tiempos oscuros, se formaron los estados griegos, pequeñas comarcas que giraban en torno a una polis, regida primero como monarquía, luego como aristocracia y, finalmente, algunos de ellos como democracias, las primeras de la historia. En los siglos V y VI a. de C., Grecia pasó por su mejor momento; evidencia de ello fue el florecimiento de las ciudades de Atenas y Esparta, las cuales, convertidas en ligas o confederaciones (asociaciones de pueblos), terminaron integrando a otros pueblos más débiles, Esparta, que era un Estado aristocrático fuerte a nivel militar, logró consolidarse a través de las conquistas, mientras que Atenas logró establecerse gracias a la democracia.

En la literatura griega se pueden distinguir dos etapas fundamentales: La época primitiva (siglos IX a VI a. C.) que corresponde al tiempo homérico. La época clásica (siglos V y VI a. C) se considera como la época de mayor florecimiento cultural de la Grecia Antigua. Filosofía, ciencia, arte y democracia son algunas de las manifestaciones más elevadas del espíritu clásico griego.

Una de las ideas que predominó en la producción artística, en la escultura especialmente, fue la idea de la belleza. Para los griegos la belleza era un don de los dioses y debía ser representada en el arte. En esa búsqueda de la belleza ideal era imprescindible mantener una adecuada proporción en las formas, de acuerdo con una medida o canon que permitiera acercarse lo más posible a la representación de lo perfecto. En la arquitectura idearon modelos fijos para estructurar las partes que sostienen una edificación: la columna, el techo, la cubierta, etc. Como en otros aspectos del arte antiguo la proporción y la armonía entre las partes tuvieron una gran importancia.

En el mundo griego la religión tenía un carácter social y estaba vinculada a la ciudad y al Estado, en los cultos oficiales, y a la familia y al linaje, en los cultos domésticos y a los antepasados. En los cultos públicos los oficiantes eran los sacerdotes y en el culto privado, el paterfamilias. El ritual de los sacrificios, de las plegarias y de las purificaciones estaba muy definido y su incumplimiento atraía la desgracia y la maldición de la divinidad. La vida social, política y privada estaba sometida a la intervención y la aprobación de las divinidades. 

En cuanto a las divinidades, la civilización griega creó un sistema mitológico que representaba estas características: v Politeísta, es decir, veneraba muchos dioses. v Antropomórfico, los dioses presentaban aspecto humano, aunque eran inmortales. v Jerarquizado, puesto que cada dios dominaba su parcela y todos estaban supeditados a Zeus. 

Los poetas griegos Homero y Hesíodo dieron forma a estos dioses, recogieron las distintas leyendas, cantadas por los Aedos y construyeron su historia y genealogía. En la Grecia Antigua, el poeta era considerado como educador de su pueblo. Para los griegos, la poesía era un vehículo eficaz para transmitir los preceptos o conocimientos éticos que todo ciudadano debía adquirir. Durante mucho tiempo los historiadores consideraron los poemas homéricos como leyendas sin fundamentos reales. 

Sin embargo, a finales del siglo XIX, el arqueólogo alemán Heinrich Schilemann, guiado por los poemas de Homero, realizó excavaciones en la costa de Turquía y encontró los restos de Troya. A partir de estos descubrimientos, la poesía homérica fue considerada como una fuente de investigación sobre los hechos del pasado. A pesar de tener elementos de ficción (por ejemplos héroes imaginarios, tesoros, sueños proféticos o intervenciones de ---dioses y diosas), estas obras iluminan sobre muchos aspectos de la vida griega en la antigüedad.

LA IMPORTANCIA DEL HADO PARA LOS ANTIGUOS GRIEGOS

La idea del destino marcó la vida de los antiguos griegos y se reflejó en las diferentes obras literarias, desde la lírica hasta el teatro, este último exploró el concepto de tragedia, en el cual el personaje no podía escapar de su hado, y ese hado era la fortuna, la suerte, el signo que marcaba la vida. La fuerza del destino era considerada tan poderosa, que incluso superaba a los mismos dioses. La personificación de la fuerza del destino yacía en la figura de las tres moiras, quienes representaban el control del destino de mortales e inmortales:  Cloto era la tejedora, que en su rueca hilaba la vida; la tradición romana la invocaba como Nona. Láquesis era la encargada de medir el hilo de la existencia; los romanos la conocían como Décima.  Átropos, la inexorable, era la encargada de elegir el instante preciso para luego cortar la hebra de la vida; los romanos la llamaban Morta. El Oráculo se erige como el lugar donde se encuentra la respuesta a la pregunta acerca del destino. Tanto en el teatro como en la épica encontramos numerosas alusiones a la figura del Oráculo. El más famoso se encontraba en Delfos, en las faldas del monte Parnaso.

GÉNEROS LITERARIOS DE LA GRECIA CLÁSICA

EPOPEYA (género épico) La epopeya es un texto extenso, escrito en verso, que narra los acontecimientos que le suceden a un héroe o a un pueblo. Representado por las dos grandes obras atribuidas a Homero, la Ilíada y la Odisea. La Ilíada está enmarcada en la guerra de Troya, y narra los eventos que desencadenaron la cólera de Aquiles y su consecuencia. La Odisea, narra el accidentado regreso de Ulises a su patria Ítaca y a los brazos de su esposa Penélope, después de batirse en batalla y diez años de viaje.

POESÍA LÍRICA La poesía lírica reflejó los sentimientos e inquietudes del poeta, dando lugar a una expresión más íntima y abriendo espacio para la subjetividad donde el autor se permite descubrir sus emociones. Se clasifica en: ü lírica individual o monódica: poemas corto que debían ser recitados de forma individual. ü lírica coral: cuyos versos estaban escritos para ser cantados coralmente.

TEATRO La palabra teatro tiene su origen en la expresión griega teatron o theomanai, que tiene como significado mirar. Se dice que el padre del teatro fue Thespis, quien separó el coro del personaje principal dando origen al diálogo. El teatro fue para los griegos una forma de arte muy importante y compleja en la que la música, las máscaras y el ritual mismo, se encontraban simultáneamente en el escenario, construcciones arquitectónicas en medialuna elaboradas en piedra.

ACTIVIDADES PARA CONSIGNAR EN TU CUADERNO

1. Lee con atención la contextualización del tema. Resalta  las ideas principales y preséntalas mediante un mapa conceptual.
2. Investiga el mito de la creación humana griega y escríbelo a manera de resumen
3. Selecciona e Investiga un mito griego: Perseo y la Gorgona; Orfeo y Eurídice; Teseo y el Minotauro; Dédalo e Ícaro  y preséntalo de manera escrita mediante una síntesis.  
4. Consulta mitología griega en el museo del Prado-España- imprime una imagen y coméntala por escrito.
5. Consulta el mito griego: PROMETEO ENCADENADO y resuelve el cuestionario-  argumentado tu respuesta.

1. Què pretende explicar este mito?
2. A qué se dedicaban los hombres antes de conocer el fuego?
3. Por qué fue castigado Prometeo?
4. Te parece justo el castigo que  le impuso Zeus  a Prometeo?
5. El texto representa la rebeldía de los hombres con respecto a los dioses? Explica.
6. En tú opinión ¿qué simboliza el fuego? Explica.
7. Por qué razón le da Prometeo el fuego a los hombres? Argumenta.
8. Qué representa Prometeo para los hombres? Argumenta..
9. Por qué Prometeo ama tanto la humanidad? Explica.
10. Qué cualidades de PROMETEO encuentras en los hombres del mundo contemporáneo?  Argumenta.
11. Qué significa el nombre Prometeo. Según el texto?
12. Qué función cumplen los oráculos?. 
13. Qué opinas de la actitud de PROMETEO estando encadenado en el Cáucaso?
14. Qué mensaje aporta el texto?
15. Cuál es tu conclusión sobre el tema texto?

tALLER LITERATURA HAMLET Nº 12

INST. EDUCATIVA  MENORAH  “HAMLET” DE WILLIAM SHAKESPEARE

Hamlet es una obra trágica que toca el tema de la venganza del personaje principal, príncipe de Dinamarca,  y quien busca llegar a la verdad sobre la muerte de su padre. Esta situación fue difícil para Hamlet, principalmente cuando luego de  morir su padre su madre Gertrudis, se compromete repentinamente con Claudio, el hermano mayor del fallecido rey Hamlet. La situación empeora cuando a Hamlet se le aparece una sombra que se identifica como su padre y quien le cuenta que no murió por la mordedura de una serpiente sino que fue asesinado por Claudio quien ambicionaba su trono y por Gertrudis su esposa, y le pide vengarse de sus asesinos. Y entonces Hamlet emprendió su venganza, queriendo pasarse por un demente para lograr su objetivo de culpar a su tío y a su madre por el asesinato de su padre, pero esto no fue tan fácil como Hamlet lo tenía en sus planes, pues Claudio se dio cuenta de sus intenciones y crea una situación de conflicto entre Laertes quien también tiene sed de venganza pues su padre fue asesinado por Hamlet en un momento de locura. Así mismo se da otra tragedia con la hermana de Laertes quien se suicida al conocer esta noticia y pensar que Hamlet no la ama. De lo anterior se desencadenan otros sucesos como una pelea de espadas entre Laertes y Hamlet la cual fue preparada por Claudio con la complicidad de Laertes con la intención de hacerle una trampa a Hamlet y asesinarlo. Para esto se envenenó una copa que el rey le ofrecería a Hamlet para que bebiera de ella y muriera envenenado. Pero todo esto culminó en una gran tragedia de la cual nadie salió vivo pues Laertes le puso a la punta de la espada un veneno e hirió a Hamlet con la espada envenenada, pero en un momento de confusión Hamlet toma la espada envenenada y hiere a Laertes.  La Reyna toma de la copa envenenada y muere. Al ver todo lo que estaba sucediendo Laertes se arrepiente de lo ocurrido y le confiesa a Hamlet todo el plan de Claudio, al igual que Hamlet le explica la razón de su venganza. Al final con la misma espada y la copa envenenada Hamlet mata al rey y pone fin a su venganza, la cual le costó también su propia muerte, al igual que a Laertes.

para complementar el tema puedes leer  el texto y/o ver video referente al tema 

CUESTIONARIO DE RELEXIÓN

1) ¿Quién fue William Shakespeare y qué importancia tiene en la literatura universal?

2) Cuál es el carácter de Hamlet y por qué  lo lleva a la tragedia. Argumenta.

3)   Por qué se puede sostener que Hamlet finge su locura. Explica

4)  Por qué se puede afirmar que Hamlet no ama a Ofelia. Explica

5)  Aplica la definición de tragedia a “Hamlet”.

6)  Destaca los rasgos salientes de la personalidad del antagonista.

7) Explica la evolución del teatro isabelino, desde las posadas hasta los  edificios  exclusivos para teatros.

8) Explica qué técnica seguía Shakespeare para mantener el interés  del público. Busca ejemplos.

9)  ¿Qué significa en el contexto de la obra “Ser o no ser: ésa es la cuestión”? ¿Por qué crees que esa cita es tan conocida universalmente?
10.  Explica en qué consisten los recursos del monólogo. Da dos ejemplos de la obra.

MONOLOGO HAMLET ESPAÑOL INGLÉS

Shakespeare, William: El soliloquio de Hamlet (Monologue of Hamlet in Spanish)

Shakespeare, William

Monologue of Hamlet (English) To be, or not to be: that is the question: Whether ’tis nobler in the mind to suffer The slings and arrows of outrageous fortune,  Or to take arms against a sea of troubles, And by opposing end them? To die: to sleep;  No more; and, by a sleep to say we end The heart-ache and the thousand natural shocks  That flesh is heir to, ’tis a consummation Devoutly to be wish’d. To die, to sleep; To sleep: perchance to dream: ay, there’s the rub;  For in that sleep of death what dreams may come  When we have shuffled off this mortal coil, Must give us pause. There’s the respect That makes calamity of so long life; For who would bear the whips and scorns of time,  The oppressor’s wrong, the proud man’s contumely,  The pangs of dispriz’d love, the law’s delay, The insolence of office, and the spurns That patient merit of the unworthy takes, When he himself might his quietus make With a bare bodkin? who would fardels bear,  To grunt and sweat under a weary life, But that the dread of something after death,  The undiscover’d country from whose bourn No traveller returns, puzzles the will, And makes us rather bear those ills we have Than fly to others that we know not of? Thus conscience does make cowards of us all;  And thus the native hue of resolution Is sicklied o’er with the pale cast of thought, And enterprises of great pith and moment With this regard their currents turn awry, And lose the name of action. Soft you now! The fair Ophelia! Nymph, in thy orisons Be all my sins remember’d.

El soliloquio de Hamlet (Spanish) ¡Ser, o no ser, es la cuestión! -¿Qué debe  más dignamente optar el alma noble  entre sufrir de la fortuna impía  el porfiador rigor, o rebelarse  contra un mar de desdichas, y afrontándolo  desaparecer con ellas?  Morir, dormir, no despertar más nunca,  poder decir todo acabó; en un sueño  sepultar para siempre los dolores  del corazón, los mil y mil quebrantos  que heredó nuestra carne, ¡quién no ansiara  concluir así!  ¡Morir... quedar dormidos...  Dormir... tal vez soñar! -¡Ay! allí hay algo  que detiene al mejor. Cuando del mundo  no percibamos ni un rumor, ¡qué sueños  vendrán en ese sueño de la muerte!  Eso es, eso es lo que hace el infortunio  planta de larga vida. ¿Quién querría  sufrir del tiempo el implacable azote,  del fuerte la injusticia, del soberbio  el áspero desdén, las amarguras  del amor despreciado, las demoras  de la ley, del empleado la insolencia,  la hostilidad que los mezquinos juran  al mérito pacífico, pudiendo  de tanto mal librarse él mismo, alzando  una punta de acero? ¿quién querría  seguir cargando en la cansada vida  su fardo abrumador?...  Pero hay espanto  ¡allá del otro lado de la tumba!  La muerte, aquel país que todavía  está por descubrirse,  país de cuya lóbrega frontera  ningún viajero regresó, perturba  la voluntad, y a todos nos decide  a soportar los males que sabemos  más bien que ir a buscar lo que ignoramos.  Así, ¡oh conciencia!, de nosotros todos  haces unos cobardes, y la ardiente  resolución original decae  al pálido mirar del pensamiento.  Así también enérgicas empresas,  de trascendencia inmensa, a esa mirada  torcieron rumbo, y sin acción murieron. Pombo, Rafael

LEE EL MONÓLOGO DE HAMLET Y ANALIZA LOS RAZONAMIENTOS DEL MISMO.

TALLER LA VIOLACIÓN DE LUCRECIA Nº 13

COLEGIO DISTRITAL MENORAH  

FRAGMENTO LA VIOLACIÓN DE LUCRECIA 

WILLIAM SHAKESPEARE 

Lucio Tarquino, por su excesivo orgullo llamado el Soberbio, tras haber sido causa de que su propio suegro, Servio Tulio, acabara cruelmente asesinado, y de haberse él mismo apoderado del trono sin requerir ni aguardar los sufragios populares, procedimiento contrario a las leyes y costumbres romanas, en compañía de sus hijos y de otros nobles de Roma, marchó a poner sitio a Árdea.

Una tarde, durante el asedio, reunidos los principales jefes del ejército en la tienda de Sexto Tarquino, hijo del rey, comenzaron, en sus charlas de sobremesa, a ponderar las virtudes de sus propias mujeres, circunstancia que dio lugar a que Colatino proclamara la incomparable castidad de su esposa Lucrecia. En este alegre humor partieron todos para Roma; y deseando comprobar, por su secreta y repentina llegada, la verdad de lo que antes habían sostenido, solo Colatino encontró a su mujer –no obstante hallarse avanzada la noche– hilando con sus doncellas.

Las otras damas fueron sorprendidas bailando y jaraneando, o en diferentes diversiones, por lo cual los nobles cedieron a Colatino la victoria y a su mujer la palma. En esta ocasión quedó Sexto Tarquino prendado de la hermosura de Lucrecia; pero, refrenando por el momento sus pasiones, volvió con los demás al campo. En seguida los abandonó en secreto, y fue recibido y albergado regiamente, como convenía a su estirpe, por Lucrecia, en Colatio. La misma noche se introdujo traidoramente en su alcoba, la poseyó por la violencia, y emprendió la fuga de madrugada. Lucrecia, en este lamentable estado, despachó inmediatamente mensajeros: uno, a Roma, a casa de su padre, y el otro, al campo de Colatino.

Llegaron estos, acompañado el primero por Junio Bruto y el segundo por Publio Valerio, y hallando a Lucrecia vestida de luto, le preguntaron cuál era la causa de su pesar. Ella, arrancándoles primero juramento de venganza, reveló al culpable, con todos los pormenores de su crimen, y acto seguido se dio de puñaladas. Visto lo cual, todos, de común acuerdo, prometieron exterminar de raíz la odiosa familia de los Tarquinos, y transportaron el cadáver a Roma.

Bruto informó al pueblo de las circunstancias de esta vil acción y del nombre del que la había cometido, con una amarga invectiva contra la tiranía del rey. Con lo cual el pueblo se conmovió de manera que, por consentimiento unánime y aclamación general, desterró a todos los Tarquinos, y la gobernación del Estado pasó de los reyes a los cónsules.

Conducido por las pérfidas alas de un deseo infame, el impúdico Tarquino abandona el ejército romano, y a toda prisa huye de Árdea, la villa sitiada, a llevar a Colatio el fuego sin claridad que, oculto bajo pálidas cenizas, acecha el momento de lanzarse y rodear con su cintura de llamas el talle del dulce amor de Colatino, la casta Lucrecia.

Quizá este nombre de casta fue lo que, desgraciadamente, agudizó el filo no embotado de su irresistible deseo, cuando Colatino, sin poder reprimirse, celebró con imprudencia la mezcla incomparable de rosa y blanco que resplandecía en aquel firmamento de su felicidad, donde luceros mortales, tan luminosos como las magnificencias del cielo, le reservaban a él solo, en sus puros aspectos, peculiares encantos.

Quizá el elogio de la soberana gracia de Lucrecia fue lo que sugestionó a este arrogante vástago de un rey, pues por nuestros oídos son tentados con frecuencia nuestros corazones. Quizá fue la envidia de una prenda tan valiosa, que desafiaba toda ponderación, el aguijón que picó sus altivos pensamientos y le hizo indignarse ante el hecho de que los inferiores alabaran el lote dorado de que sus superiores carecían.

Mas, sea lo que fuere, algún temerario pensamiento prestó alas a su más temeraria prisa. Olvidándolo todo, su honor, sus asuntos, sus amistades y su linaje, se aleja rápidamente con el firme propósito de extinguir el ascua que arde en su hígado. ¡Oh vivo ardor falso contenido bajo el helado arrepentimiento, tu anticipada cosecha muere en tizón y no madura jamás!

Y ahora el voluptuoso príncipe salta de su lecho, échase bruscamente el manto sobre el brazo y se agita febril entre el deseo y el temor. El uno le halaga dulcemente; el otro hace que le amedrente el mal; pero el honesto temor, embrujado por los encantos impuros de la lujuria, no le invita con demasiada frecuencia a que se retire.

Porque, con la ropa blanca de noche que la cubre, procura hacer refluir dentro de su boca sus piadosos lamentos, refrescando su ardiente rostro en las más castas lágrimas que fueron vertidas de púdicos ojos bajo el imperio del dolor. ¡Oh! ¡Que la lujuria apostada deshonre un lecho tan puro! Si el llanto pudiera purificar la mancilla, Lucrecia dejaría eternamente correr sus lágrimas.

Pero ella ha perdido una cosa más cara que la vida, y él ha ganado lo que quisiera perder ahora. ¡Esta forzada alianza fuerza a una nueva lucha! Esta momentánea alegría engendra meses de dolor; este ardiente deseo se convierte en frío desdén. La pura castidad ha sido despojada de su tesoro, y la lujuria, que lo ha robado, queda más pobre que antes.

»Si Colatino hubiera dado muerte a mi hijo o a mi padre; o hubiera dispuesto emboscadas para quitarme la vida; o si no fuera mi caro amigo, el deseo de ultrajar a su esposa podría hallar excusa en la venganza o la represalia por tales ofensas. Pero como es mi pariente, mi íntimo, la vergüenza y la falta no tienen disculpa ni fin.

»Es vergonzoso, sí, si llega a saberse, Es abominable… Pero no hay odio en el amar…; imploraré su amor; pero no, ella no se pertenece…; lo peor en todo caso sería una negativa, reproches… ¡Mi voluntad es firme; la razón es débil para apartarla! ¡El que teme a una máxima o al refrán de un anciano se dejará intimidar por una figura de tapiz!»

»¡Oh baldón de la caballería y de las brillantes armas! ¡Oh innoble deshonor para la tumba de mi familia! ¡Oh acto impío que encierra todos los desastres odiosos! ¡Oh guerrero, esclavo de una tierna pasión voluptuosa! El verdadero valor debiera estar siempre unido al verdadero respeto. Mi transgresión es tan vil, tan baja, que vivirá grabada en mi frente!

»¡Oh oculta vergüenza! ¡Desgracia invisible! ¡Oh llaga que no se siente! ¡Herida intima, ultraje del crestón de la celada! La vergüenza queda inscrita en la frente de Colatino, y los ojos de Tarquino podrán leer de lejos la inscripción que cuente cómo fue herido en la paz y no en la guerra. ¡Ay! ¡Cuántos existen que llevan sin advertirlo estos golpes afrentosos, que únicamente conocen los que los han dado!

»No obstante, soy culpable del naufragio de tu honor. Y, sin embargo, en honor tuyo recibí a Tarquino; viniendo de tu parte, no podía despedirle, pues hubiera sido un deshonor tratarle con desdén. Además, quejábase de cansancio y hablaba de virtud. ¡Oh! ¡Maldad imprevista, cuando la virtud es profanada por un demonio semejante!

»Eres reo de asesinato y robo; reo de soborno y perjurio; reo de traición, falsedad e impostura; reo de esa abominación llamada incesto. Y cómplice, por inclinación natural, de todos los crímenes pasados y de todos los venideros, desde la Creación hasta el Juicio final

»¡Tú, lacayo inmortal de la Eternidad, detén en su fuga a Tarquino con cualquier percance; inventa por encima de lo posible cuanto pueda concebirse de extraordinario para hacerle maldecir esta noche maldita y criminal! ¡Que espectros terribles espanten sus ojos impúdicos, y que el cruel pensamiento de su perversa acción transforme cada zarza en un diablo horriblemente deforme!

»¡Oh Tiempo, tú que eres igualmente el tutor de los buenos y de los malos, enséñame a maldecir al que enseñaste este crimen! ¡Que el ladrón se vuelva loco ante su misma sombra y busque a cada instante el suicidio! ¡Manos tan miserables debieran verter solas sangre tan miserable! Porque ¿quién es tan vil que desee el oficio de abyecto verdugo de tan vil esclavo?

«En vano Lucrecia  –exclama– vivo y en vano busco un medio feliz de terminar una vida desgraciada. Sentí miedo de que me asesinase la falce de Tarquino, y, sin embargo, busco un puñal que me haga oficio semejante; pero cuando tenía miedo era una esposa fiel; lo soy aún... ¡Oh! ¡No, no lo soy! ¡Tarquino me ha despojado de este noble carácter

»Legaré mi honor al cuchillo que hiera mi cuerpo deshonrado. Es acto de honor poner fin a una vida deshonrada, pues cuando la vida concluya subsistirá la honra. Así saldrá mi fama de las cenizas de mi vergüenza. Porque con mi muerte mataré el menosprecio de la vergüenza, y muerta así mi vergüenza, renacerá mi honra.

»He aquí el breve resumen que hago de mi última voluntad: lego mi alma y mi cuerpo a los cielos y a la tierra. En cuanto a mi resolución, tómala por tu parte, esposo mío. Lego mi honor al cuchillo que abra mi herida, mi vergüenza al que encenagó mi fama, y todo lo que viva de mi gloria quede repartido entre aquellos que vivan y no piensen mal de mí.

Cuando se hubieron juramentado para esta sentencia deliberada, tomaron la resolución de sacar de allí a la difunta Lucrecia, mostrar en Roma su cuerpo ensangrentado y hacer público así el infame atentado de Tarquino. Todo lo cual realizóse con diligencia rápida, y los romanos dieron con aclamación su consentimiento a la expatriación perpetua de los Tarquinos.

REFLEXIONES

LEE Y DESARROLLA EL CUESTIONARIO EN TU CUADERNO CON PREGUNTA RESPUESTA

1 .Cuál es el  tema central del texto? Explica

2. Consideras que el poema aborda el abuso de poder? Explica.

3. Crees que el poema lograr una representación estética de los grandes dramas de la historia humana? Argumenta.

4. Consideras que en el poema se refleja la decadencia moral de la monarquía de la época?

5. La violación en  este relato se convierte en un acto político?  Explica

6. Cómo actúa el pueblo frente a esta situación y por qué?

7. Explica los temas de venganza, muerte y fidelidad que aparecen en el texto.

8. Por que crees que el tema de la violación hacia la mujer permanece en la impunidad?

9. Consulta un escritor o pintor que haya planteado desde el punto de vista estético la violencia contra la mujer. (Dante, Maquiavelo, Sor Juana Inés de la Cruz, Durero, Rembrandt, Tiziano, Rafael, Botticelli, entre otros.
10. Consideras que los femicidios de hoy tienen un origen tan antiguo como la historia humana escrita?            

TALLER Nº 10 RENACIMIENTO

C O L E G I O  D I S T R I T A L MENORAH 

TALLER LITERARIO RENACIMIENTO

MUJER RENACENTISTA 

1.     Consulta temas del renacimiento,. selecciona  el tema que más te llamen la atención y preséntalo de manera didáctica a tus compañeras de curs.  Trabajo  en  grupo conformado por  tres o cuatro estudianters

2.     Origen , Concepto y características del período Renacentista  ( puedes consultar en videos y/o libros)

3.       Pintores representativos del renacimiento en Italia u otros países europeos.

4.       Avances y / o descubrimientos de la etapa del  Renacimiento

5.       Consulta vida y obra de los literatos renacentistas _ Dante, Boccaccio y Petrarca_.

6.       Indaga a cerca de   dos artistas representativos de la época Renacentista _Boticelli,  Miguel  Angel, Rafael y Da vinc y coméntalo en clase.

7.       Selecciona  una pintura de esta época, imprime y coméntala por escrito.

8.        Consulta arquitectura del período Renacentista.

9.        Visión de la mujer Renacentista- mujeres que se destacaron en este período

10.    Indaga sobre la  escultura del período renacentista.

11.    Investiga a cerca de la religión del periodo renacentista.

Buscad leyendo y hallaréis meditando. San Juan De La Cruz

T.lIT.Nº 9 LA CELESTINA

COLEGIO DISTRITAL MENORAH  COMPRENSIÓN LECTORA  LA CELESTINA

LEE EL TEXTO COMPLETO,  FRAGMENTO, PELÍCULA Y/O  VIDEO DE LA OBRA LA CELESTINA Y RESUELVE EL TALLER CORRESPONDIENTE.

CALISTO: En esto veo, Melibea, la grandeza de Dios

El teatro El origen del teatro en España gira en torno a dos fiestas religiosas: Navidad y Pascua de Resurrección. Al final de las ceremonias religiosas solían representarse junto al altar algunas escenas de la vida de Jesús. Poco a poco van introduciéndose en estas escenas elementos profanos ajenos a la religión, convirtiéndose en verdaderas representaciones teatrales, pasando a ser representadas en los atrios de las iglesias. Finalmente los elementos profanos superan a los religiosos y el teatro se convierte en un espectáculo para el pueblo, representándose ya en las plazas públicas.

La obra Se llama también Tragicomedia de Calisto y Melibea y es una obra dialogada en prosa que no se puede representar en el teatro debido a su gran extensión y a su estructura.

El autor:. Se da como seguro que fue Fernando de Rojas, que nació en Puebla de Montalbán (Toledo), probablemente en 1476. Estudió leyes en la Universidad de Salamanca y llegó a  ser Alcalde Mayor de Talavera (Toledo), donde murió en el año 1541.

La Celestina (1499/1502), de Fernando de Rojas, es una de las obras más leídas y comentadas de la literatura española. Calisto, un joven de noble linaje se enamora a primera vista de Melibea, la única heredera de una familia, cuando entra al huerto de su casa buscando su halcón. Pero cuando Calisto comienza a expresarle sus sentimientos con lisonjas que incluyen: "Por cierto, los gloriosos santos que se deleitan en la visión divina no gozan más que yo agora en el acatamiento tuyo", ella lo rechaza.

Su criado Sempronio le sugiere que recurra a una vieja prostituta y alcahueta profesional llamada Celestina. Ésta se hace pasar por vendedora de artículos diversos para entrar en las casas y organizar citas de amantes. También regenta un burdel con dos prostitutas, Areúsa y Elicia.

Pármeno, otro criado de Calisto, cuya madre conocía a Celestina, trata de disuadirlo:

". . . tenía para remediar amores y para se querer bien: tenía huessos de coraçón de ciervo, lengua de bívora, cabeças de cordonizes . . . Venían a ella muchos hombre y mujeres, y a unos demadava el pan do mordían, a otros, de su ropa; a otros, de su sus cabellos . . . a otros dava unos coraçones de cera, llenos de agujas quebradas, y a otras cosas en barro y en plomo fechas, muy espantables a ver. Pintava figuras, dezía palabras en tierra. ¿Quién te podrá dezir lo que esta vieja hazía? Y todo era burla y mentira".

A pesar de las razones de Pármeno, Calisto no le hace caso e insiste en su deseo de poseer a Melibea. Celestina conjura al diablo para hechizar a Melibea y hacer que se enamore de Calisto.

Luego va a su casa con el pretexto de venderle hilado. Melibea le paga el hilado con su cordón y ésta lo usa para completar el hechizo.

Celestina también logra corromper a Pármeno y le envía una de sus prostitutas, Areúsa, a seducirlo para que se ponga de su parte. Mientras tanto la otra, Elicia, es amante de Sempronio. Una vez que Melibea se enamore de Calisto, éste le da a Celestina una cadena de oro. Sempronio y Pármeno querían beneficiarse de la pasión de su amo también, por lo que le reclaman a Celestina su parte del pago, pero ella se niega a compartir. Los criados se vengan de Celestina, matándola pero al tratar de huirse de la justicia, se saltan por la ventana y se mueren.

Las dos prostitutas, que se han quedado sin Celestina y sin sus amantes, deciden vengarse de Calisto y de Melibea. Envían al rufián Centurio a que arme un alboroto en la calle durante una cita romántica entre Calisto y Melibea. Calisto baja la escalera apresuradamente para ver qué pasa y asegurarse de que sus criados no estén en peligro, pero se cae y se muere. Al ver esto, Melibea confiesa a su padre sus amores con Calisto y sus tratos con Celestina, y enseguida se quita la vida, lanzándose de una torre de su casa. La obra termina con la lamentación de Pleberio, padre de Melibea.

TALLER OBRA LA CELESTINA

Responde en tu cuaderno con pregunta respuesta.

1 ¿Quién es Fernando de Rojas? Busca sus datos biográficos más importantes.

2 ¿En qué época se escribió la obra? ¿Qué sabes de esa época? Argumenta 

3 Se dice de Rojas que fue un converso. Busca información, en alguna enciclopedia, libro de texto o en Internet sobre este grupo social y explica

4 ¿Cuál es la función de la  celestina en la obra? ¿Y una alcahueta? Explica 

5 ¿Qué es el amor cortés? ¿Cuáles son sus características?. Calisto  es el prototipo del enamorado cortés?

6. Reflexiona sobre estas palabras de Celestina del acto III: «Sobre todo estos amantes primerizos que vuelan sin reflexión hacia cualquier cosa que los atrae, sin pensar en el daño que la fuerza de su pasión provoca en ellos y en sus sirvientes». ¿Crees que Rojas quiso desde el principio de su obra anticipar a los lectores que estos amores iban a terminar trágicamente?

7.¿Por qué realiza Celestina el conjuro? ¿Crees que estos actos de hechicería pueden modificar la voluntad de las personas.

8..¿Por qué piensa Sempronio que su amo “está loco” y que es un “hereje”?

9..¿Qué piensa Sempronio de la mujer?
10. Describe el proceso psicológico por el cual Celestina mina la voluntad de Melibea.

11 ¿Cuáles son los  oficios de Celestina?
12. Dónde se aprecia la divinización de la dama, de acuerdo con la tradición del amor cortés?

13.¿Cómo expresa Sempronio su misoginia?

14.¿Cómo describe Calisto a Melibea?

15.¿Qué idea del amor se transmite en la obra?
16.¿Cómo es el personaje de Celestina, y qué antivalores de la sociedad de su época representa?

17. ¡Qué impedimento no permite que la relación   amorosa entre Calisto y Melibea no puede consolidarse? Explica

18. Explica  cuál es el papel de la mujer en la Edad media, atendiendo al argumento de la obra. Explica

19. Cuáles son los temas centrales de la obra?

20. Teniendo en cuenta el título y contenido de la obra, se puede considerar que tiene un sentido moralizante? Argumenta.

21. Qué valores encuentras en la obra? Explica.

22. Se puede considerar esta obra humanista? Explica. 

23. Relaciona el tema de la obra con situaciones de la vida actual.

24 Cuál es tú conclusión acerca de la lectura? Explica.

 ....LA LECTURA AMPLIA EL MUNDO DEL CONOCIMIENTO ..... FELICIDADES 

Sohelego 2018 

TALLER LITERARIO Nº 6 EDAD MEDIA

COLEGIO DISTRITAL  MENORAH  

EDAD MEDIA TALLER LITERARIO

Consulta temas de La Edad Media y elabora un collage, plegable y/o  diseño para presentación de trabajos creativos. Escoge los temas que más te llamen la atención.

1.    Concepto de la Edad Media y características

2.    Vida social y política de  la Edad Media.

3.    Arquitectura medieval (arco, contrafuerte, románico, gótico, bóveda, iglesias, catedrales, murallas, conventos, claustros, etc.)
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4.    Literatura medieval (pergamino, vitelo, códices, cálamos, manuscritos, vida monástica, Cantar del Mio Cid, la Celestina, trovadores y juglares)
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5.    Pintura medieval (fresco, óleo, románico y gótico, perspectiva, religiosa, etc.). Imprime una pintura de esta época.

6.    Música medieval (corte, cánones, música vocal, religiosa, profana, instrumentos musicales, trovadores y juglares).

7.    Influencia del poder de la Iglesia durante este periodo

8.    Inventos importantes durante este periodo.

9. 9. El desempeño de la mujer durante este periodo.

110.   Tema de la inquisición. Ilustra y explica.

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